?

Log in

RU_KINO
Кино - видимые удовольствия
Recent Entries 
Инь-Ян
Мало кто будет спорить, что сестробратья Вачовски - самые заметные гностики нашего эона. Их "Матрица" - выдающееся гностическое произведение, ничуть не уступающее мифологемам Валентина или Мани. К сожалению, вместо того чтобы углублять тему, Вачовски решили прокатиться по поверхности. Поэтому в фильме "Восхождение Юпитер" гностический миф представлен в самом простом, "стереотипном" изложении.

Девушка Юпитер - это "Мировая душа", или София, падшая в этот мир и потому "докатившаяся" до мойки гальюнов. Известно, что гностик Симон Маг нашел свою "Мировую душу", воплощение Елены Троянской, в борделе. Очевидно, ту же роль играет и "спаситель Юпитер" Кейн Вайз, чье имя - Caine Wise - контаминация гностической секты каинитов (которые особо учили о том, что этот мир создан Маткой (гр. Hystera, лат. Matrix)) и английского "мудрый, знающий", то есть он Каин Гностик.

Тройка "повелителей Вселенной" - семейка Абрасакс - это архонты мира сего. Точно такое же написание главного архонта - Abrasax - встречается у Василида. Как говорится в фильме, именно они создали людей на Земле (впрочем, и на многих других планетах тоже) ради будущей "Великой жатвы". Это общее место всех гностических систем: творцы людей - злые архонты, а не абсолютно чуждый благой Бог. Душами людей архонты питаются, "потому что она роса свыше и дает им силу" (Епифаний. Против ересей).

Собственно, сюжет фильма и является сутью гностического мифа Симона Мага. Падшая "мысль благого Бога", пройдя долгий путь перевоплощений, попутно породив самих архонтов, спустилась на самый низ материального мира. Но этот мир подходит к концу, и спасти людей она может, только если обретет истинное Знание (своей природы) и начнет восхождение к Свету.
4th-Jul-2015 06:57 pm - Москва-Кассиопея
giфа Ленинс
Оригинал взят у manzal в Москва-Кассиопея
На волне моего возросшего интереса к космической тематике, вспомнил советский, 73го года фильм Москва-Кассиопея. Это тот самый, в котором подростков отправили в космос. Конечно же, образцово-показательных советских подростков-пионеров, среди которых оказывается один не самый благонадёжный товарищ, ну и всё завертелось.
Read more...Collapse )


КЩ, ksherbi, sherbi, Константин Щербина
Оригинал взят у ksherbi в Как в очередной раз пролетел над гнездом кукушки. Не только о кине.
Как говорят про такие фильмы "сто раз смотрел". В реале конечно не сто. Но раз 5-6 точно. Из них пару раз в кинотеатре. Ещё в "те" времена. Когда мороженое было вкуснее, на груди пятиклассников были пионерские галстуки, а мою украшал комсомольский значок. Впрочем о своём первом знакомстве с шедевром Милоша Формана будет чуть ниже.



В этот раз довелось посмотреть "Полёт" на мероприятии, которое организаторы назвали "Закрытый показ". Формат в принципе не новый и вполне понятный. Просмотр недибильного кинопродукта и последующее обсуждение.
Дальше не только про киноCollapse )

5th-Mar-2015 03:20 pm - «И стал свет»
В детстве меня очень завораживала средневековая картина, изображавшая монаха, который нащупал потолок мира и попал по ту сторону от обжитой Вселенной…



Помню, когда в, увы, ушедшем в Лету наидостойнейшем из всех известных мне в мире кинотеатров «Музей кино» (Москва) шел фильм Отара Иоселиани «Фавориты Луны», кто-то в зале насмешливо сказал: «Итак, просмотрев картину, мы убедились, что главное – это дать фильму красивое название».
«И стал свет» – того же ряда. Название прямо зовет. Ожидаешь чего-то… чуть ли не трансцендентально-откровениево-библейского («И сказал Бог: да будет свет. И стал свет» (Быт. 1:3)).
То, что мы видим, кардинально отличается от ожидаемого. Оно вообще отличается от всего, о чем привычно думать. И понять показываемое из современных людей смогут… разве что представители далеких от мира горных сел и крайне-северо-степных чумов, представители малых национальностей. И то – ну, как, понять…
Read more...Collapse )
Ronny Ortega

246.88 КБПоследний фильм Дэвида Кроненберга был очень противоречиво встречен на Каннском фестивале журналистами и кинокритиками. Вообще, со времен «Обеда нагишом», можно сказать, не было у канадского режиссера бенефисов, чтобы как-то много и упорно говорили о его картинах, но тут и я не совсем понимаю, за что (это игнорирование)? Ведь, в основном, его фильмы это тихий разговор о проблемах общества, некоторые кулуарные интриги, еще вдобавок снабженные его авторским психо-этическим видом на это; морализаторствующие режиссеры уже давно пробившие почву на том факте, что, чем больше у тебя звезд в картине, тем лучше, здесь пасуют и не знают, что обсуждать. А обсуждать действительно есть что! «Звездная карта» – это кинолента, повествующая о жестокой жизни звезд в условиях борьбы за выживание в наше нелегкое время, когда бокс-офисы полны списком наименований картин неизвестных режиссеров, попасть к которым за многомиллионный гонорар спешит львиная доля участников гонки к «золотому Эльдорадо» Голливуда, когда из претендентов на роль побеждает не лучший актер или актриса, а тот, у кого один охранник загодя успел переговорить с уймой режиссеров, чтобы его хозяина взяли, когда вся культура съемок сводится к тому, чтобы здесь и сейчас сделать хороший Blu-Ray HD, не задаваясь даже вопросом: к чему вообще в кинематографе этот рекламный прием? Из последних фильмов режиссера, таких как «Оправданная жестокость», или такого как «Порок на экспорт», не выйдет даже хорошей рецензии, но сейчас мы видим, что Кроненберг здесь уже второй раз со времен «Космополиса» с главным героем в роли Паттинсона ведет борьбу со стереотипами Лос-Анджелеса и Голливуда, в частности. И в этом фильме как в «Экзистенции» проходит внутренний монолог Кроненберга о том, что, конечно, лавров много не возьмешь, если ты простой парень с улицы и тебе что-то видно больше других, здесь мы слышим его тезис, что «для меня это экзистенциальный вопрос: если ты не знаменит, значит, не существуешь», говорящий о том, что все-таки от этого что-то исходит, а, допустим, техника съемок это блеклый вопрос того, что большинство людей в Голливуде – обычные люди, им не нужен твиттер и другие средства связи, чтобы связаться с режиссером, не стоит им внушать достоинства одних средств съемок перед другими – все равно не обманешь. Поэтому, я хочу сказать, что такой съемки как в «Звездной карте» вы больше не увидите ни у одного претендента Каннского кинофестиваля, и фильму идет в заслугу то, что здесь идет рассказ о жизни знаменитостей, как бы делая эту картину подобием жанра доку-соуп, где мы можем о них что-то узнать, как бы вести диалог с актерами.

А сам фильм, в общем, о чем.Collapse )

23rd-Feb-2015 01:50 pm - "Бердмэн"/"Birdman"
Real


Это довольно странный фильм. Возможно, именно поэтому отзывы колеблются от "шозахерь" до "блестящее экстраординарное кино, порывистое, злое, насыщенное и глубокое". Причем недоумевает в основном простой зритель, голосуя долларом ( сборы в США всего $35 млн. при бюджете в $18 млн. ), а восхищаются киноиксперды, которых поддерживает Гильдия режиссеров США, присудившая "Бёрдмэну" главный приз.

Не голливудский лубок, не артхаус, не европейское кино и уж подавно не наше :) Возникают сложности с оценкой, потому что нет внутри эталона для сверки. Как минимум - фильм не скучный. Китон ( кстати, отхвативший за эту роль "Золотой глобус" ) играет актера, прославившегося в молодости ролью супергероя-птицечеловека, а теперь пытающегося самореализоваться в театральной постановке. Майкл Китон в юные годы, собственно, первым сыграл Бэтмена. Фонетически и визуально всё на это намекает. Никто об этом факте не помнит ( даже нет упоминания в вики-статье о "Бердмэне" ), что прекрасно оттеняет идею фильма.

Интересна закулисная жизнь театра. Диалоги бодрят: "А давайте позовем Нортона" - "А откуда ты его знаешь?" - "Он друг моей вагины". Аха. Аха-ха.

В начале фильма Нортона очень много. Он демонстрирует голый зад Дальше...Collapse )
Оригинал взят у basilius3 в О Викторе Васильевиче Авилове
"Однaжды я проснулся ночью и зaдумaлся нaд глобaльными вопросaми. Это нa сaмом деле былa поворотнaя ночь в моей судьбе. Я мучительно пытaлся ответить нa вопросы: зaчем я здесь, в этом мире? Не в смысле профессии, a вообще - зaчем я живу… Ответa нaйти не мог".
В.В. Авилов
image
ЧитатьCollapse )

Оригинал взят у royal777 в Исход: Цари и боги. Скромная дань технологиям современности и великому мифу.
Вечер четверга. Ко мне приехал один из моих лучших друзей, и после недолгих поисков вариантов проведения вечера мы отправились в один из кинотеатров Ижевска на одну из "мощнейших" премьер этих праздников- "Исход: Цари и боги".
484611
обзор к фильму читайте дальше....Collapse )

1st-Jan-2015 05:29 am - Ярость / Fury
Оленеша
Оригинал взят у rostislavddd в Ярость / Fury
В порядке расширения кругозора ряд обзоров от уважаемых  людей:
http://ecoross1.livejournal.com/406823.html
http://borianm.livejournal.com/444628.html
http://38t.livejournal.com/620261.html
http://dr-guillotin.livejournal.com/135487.html
http://askold5.livejournal.com/248368.html
http://thor-2006.livejournal.com/242532.html
http://sam-newberry.livejournal.com/716021.html
http://scif-yar.livejournal.com/1157591.html
http://military.sevstudio.com/yarost-film/
Финал
Фильм я смотрел в кинотеатре в Москве, если охарактеризовать фильм кратко - хорошая добротная картина о войне и солдатском долге, одна из немногих, показывающая Войну с точки зрения танкового экипажа, таких фильмов снятых мировым кинематографом с ходу припоминаю менее десятка (включая "На войне как на войне") и "Fury" несомненно среди них лучший по всем показателям.
Read more...Collapse )
В заключение повторюсь. "Fury" добротный и качественный фильм о войне и танкистах, вполне достойный тех Оскаров которые он несомненно получит. Категорически рекомендую.
Сергей Стасенко
Оригинал взят у sergey_stasenko в Отзыв к фильму «Гравитация»
10480229_633517713426289_6891348280430349084_n

Автор: Сергей Стасенко

Пожалуй самый значимый фильм 2013-го. Прошло уже больше года с момента выхода (мировая премьера – август 2013-го), а воспоминания о кино еще живы. Фильм-экшн, фильм-напряжение, фильм-нерв. Можно еще долго наполнять эпитетами «Гравитацию». Сразу отмечу, что тот, кто не смотрел его в кино, много пропустил. Это кино большого экрана, причем формата IMAX. Здесь все предельно ясно. Борьба за жизнь в пространстве, где ты абсолютно один. КОСМОС.

Что может быть безграничнее, чем чернота, вакуум, холод космоса? НИЧЕГО. Здесь нечем дышать, невозможно ходить, движения замедленные, как во сне, когда ты пытаешься убежать, но не можешь. И самое жуткое – здесь нет земного тяготения.

Доктор Райан Стоун (Сандра Баллок) ощутила это сполна. На земной орбите есть такая крошечная (по сравнению с нашей планетой) беленькая штука. Называется она орбитальная станция. Так вот, эта орбитальная станция производит довольно важную работу для нас, землян. Да, действительно, эта штуковина стоит десятки миллионов долларов, она неспособна что-то продать и заработать, орбитальная станция не может произвести нефть, газ и уж тем более не может начать войну и заработать на продаже оружия. Но благодаря этой громадной затратной махине мы беззаботно узнаем прогнозы погоды, смотрим новости по интернету и ТВ, говорим по телефону, путешествуем на кораблях, не боясь заблудиться. Как правило, три-четыре человека на год отправляются на орбиту. Стоит отметить уровень мужества этих людей. Во первых, срок нахождения без родных и близких. Во-вторых, количество опасностей начиная от возможной катастрофы на старте, заканчивая проблемами во время приземления. В-третьих, возможная паника после месяцев постоянного нахождения в условиях невесомости. В-четвертых, ты должен знать и уметь все. Ты должен быть ученым, слесарем, ремонтником, доктором, лидером… В общем, космонавты великие ребята, несмотря на то, что они наверняка не умеют продавать ручки.

Немного отвлеклись от темы. Так вот, доктор Стоун в первом своем же полете подвергается испытанию жизни. На орбите катастрофа. Обломки спутника полностью уничтожают орбитальную станцию, на которой работает доктор Стоун. Слава Богу, она там не одна. «Ветеран орбиты» Мэтт Ковальски (Джордж Клуни) вместе с ней пытается выжить после взрыва на станции, полного уничтожения всего, где можно стоять. Они в открытом космосе. Воздуха остается на считанные минуты. Как быть?..

«Гравитация» лауреат семи Оскаров, в том числе основные награды – режиссура, операторская работа. Мечта гурмана – продуманный от и до сценарий, грамотно сложенная картина, напряжение, монтаж, звук, музыка. Полутарочасовое удовольствие.

Несомненно смотреть любителям качественного кино!

https://www.youtube.com/watch?v=PXfLPbbaFGI

Посмотрел фильм Левиафан и разочаровался. Столько шуму из-за ничего.
1) Тема коррумпированной и циничной власти не раскрыта. Для сравнения, в фильме "Дурак" Юрия Быкова эта тема раскрыта на порядок лучше.
А если сравнивать с такими американскими телесериалами как "Карточный домик" и "Босс" про мэра Чикаго. То в фильме Левиафан мэр города выглядит закомплексованным, очень мнительным, трусливым и нерешительным мальчиком. За что его выговаривает даже местный митрополит.
А взаимосвязь криминала и власти в фильме Левиафан совсем не раскрыта. Единственно что мы узнаем из фильма, что есть некая папка, в которой собран ужасный компромат на мэра города. И все!
В фильме "Карточный домик" герой фильма циничный убийца, коварный обманщик и матерый развратник, прям монстр какойто.
В фильме "Босс" лицемер и тиран, мэр города цинично "кинул" несколько тысяч негров и снес целый квартал в городе ради того, чтобы построить там казенно. По ходу еще пришлось вызывать национальную гвардию, чтобы надавать тысячам недовольным неграм по их черным жопам.
А в фильме Левиафан у мэра города какая самая большая проблема? Как через суд остудить у местного алкаша кусок земли по заниженной цене? Что за детский сад?

2) Тема церкви, на мой взгляд, добавлена не случайно и исключительно с расчетом. Для российского зрителя РПЦ как красная тряпка для быка. Российские атеисты будут кипятком писать. При этом, только за один намек на "бешеных писяк" в нужном контексте, режиссеру фильма в США дали "Золотой глобус". В общем, в этом вопросе режиссер фильма угадал на все 100%. По этой части будут довольны и российские зрителя и западные либералы.

3) Личная семейная драмма заключается вот в чем. В общем, типичная ситуация. Жена прыгает в постель к лучшему другу мужа, в самый неподходящий, для мужа, момент. В результате чего, муж вместо своих 3.5 млн.руб. получает 15 лет тюрьмы.

4) Я бы еще сказал, что Левиафан это очередной фильм из цикла "Особенности национальной рыбалки", в том и другом фильме водка льется рекой. Только разница в том, что один фильм - драмма, а второй - комедия.

16th-Jan-2015 09:30 am - О ЛЕВИАФАНЕ
Originally posted by gary_l at О ЛЕВИАФАНЕ
FullSizeRender (1)
В Нью-Йорке по окончании фильма, пока идут финальные титры, принято оставаться в зале. После "Левиафана" публика даже если бы захотела встать - не смогла, настолько все были придавлены. Можно только предполагать, о чем думали американцы, вчитываясь в бегущую по экрану кириллицу, судя по лицам, они находились под сильным впечатлением. Под впечатлением находились и те, кто присуждал фильму "Золотой глобус". Какова бы не была политическая конъюнктура, наградили честно.

Read more...Collapse )
Zvezda Новый фильм Анны Меликян, получивший признание на "Кинотавре", наконец-то вышел на большие экраны. И не разочаровал.

В начале фильма мы видим юную и весьма наивную девочку Машу, мечтающую стать звездой кино и вкладывающую в это все свои силы и деньги. Она абсолютно уверена, что талантлива, но некрасива, хотя что с тем, что с другим можно поспорить.

Тем не менее, наша героиня вкладывает все добываемые деньги в усовершенствование своей внешности, а в это же время её сверстник, напротив, старается избавиться от всякого присутствия денег в своей жизни. Он сын чиновника, "золотой мальчик", но одевается и ведет себя так, что при взгляде на него сложно поверить, что совокупный доход его семьи превышает 30 тысяч в месяц. Кроме того, у него есть мачеха. Потенциальная мачеха.

Read more...Collapse )
СКРОМНОЕ ОБАЯНИЕ СОФИИ КОППОЛЫ

Приятно смотреть на женщину с хорошим вкусом в одежде. Наблюдать за успехами женщины талантливой и интересной приятнее вдвойне. Что уж говорить о тех замечательных случаях, когда речь идет об одном и том же человеке.

София Коппола могла бы прославиться как актриса, что было бы совсем не удивительно, учитывая ее фамилию. Но к счастью, по ее же собственным словам, София никогда не стремилась к актерству. Ее самые заметные роли так и остались в рамках трилогии "Крестный отец", а позже ее можно было увидеть в основном в клипах, у Мадонны или Chemical Brothers.

Read more...Collapse )
20th-Nov-2014 03:22 pm - Отрочество (Boyhood, 2014)
Магия
Вы любите жить? Любите, как времена года караваном проносятся каждые 365 суток, вступая в свои права не всегда вовремя? Нравится ли вам ежедневно творить, чувствуя своё место и функцию для этого мира? Да-да, именно творить, ведь каждый человек в какой-то мере творец, разносит ли он газеты или бороздит космическое пространство. Вы чувствуете эту постоянную суматоху, которая витает в воздухе? Вокруг ежесекундно творится волшебство, и возможно именно вам выпадет шанс изменить мир. Сейчас, сегодня, в этот миг. Ощущаете ли вы, как все близкие люди нуждаются в вас? Да, пусть они говорят вам это не так часто, как хотелось бы, однако попробуйте предугадать будущий день без себя в главной роли – и каким он вам видится? Слышите ли вы во снах плач тех людей, жизнь которых вы покинули, день или вечность назад? Испытываете ли счастье от тех мелочей, которые только на первый взгляд могут казаться незначительными? Переживаете ли вы о том, что вся эта сказка может в один миг закончиться? И будет ли вам что рассказать об этом мире в положительном ключе после того, как вы сделаете свой последний вздох? Не верите, что спросят именно вас? А вдруг. Лучше подготовиться.

Ричард Линклейтер уже готов. За долгие годы профессиональной карьеры он смог вычеркнуть из своего золотистого блокнота некоторые вопросы основ бытия, которые успешно были подняты в его предыдущих проектах. С остальными решил разобраться посредством одного единственного кинополотна, над съёмками которого, однако, пришлось потрудиться больше обычного. Эрик Робертс, к примеру, за годы съёмок “Отрочества” успел сняться в 177 фильмах. То, что витало в голове режиссёра, когда он затевал эту авантюру длиной 12 лет, – это априори один из самых интересных вопросов. Ответить же на него вы сможете только после просмотра – тизерами или рассказами знакомых тут не обойтись. Линклейтер не стремился быть особенным, не планировал снимать уникальное кино и увековечить своё имя в летах. И он вполне бы мог найти мастеров грима и компьютерных эффектов, а также ребят, внешне схожих с Элларом Колтрейном. Но это не его метод. Фильм обязан был стать именно таким, каким стал. Со сценарием, уместившимся в девяноста шести листовую тетрадку, простеньким монтажом, абсолютно отсутствующим оригинальным саундтреком и без единого твиста. Будто назло всей голливудской тусовке, режиссёр беспрекословно лишает фильм всех прикрас, оставляя главное – изнанку человеческой души. Те, кто мало наслышан об этой картине, вполне могли бы представить её друзьям как “Новый фильм создателя “рассветной” трилогии с тем же актёром в главной роли”, однако это жуткая неправда, ведь центральный герой здесь один, и это не Итан Хоук. В начале мы видим его совсем малышом, беззащитным перед нападками судьбы, и начинаем жить вместе с ним. В конце же каждый зритель увидит в нём себя. Пускай не на сто процентов, быть может только на один, но это произойдёт. Эффект взросления в кадре работает на чистых инстинктах, и складывается впечатление, что все предыдущие годы Линклейтер готовил и себя, и своего зрителя к этому проекту, который без тени сомнения должен стать одним из главных в биографии режиссёра. Нет такого чувства, проблематика которого не будет изложена за неполные три часа повествования. И даже если по каким-то странным причинам вы не проникнетесь судьбой главного героя, люди, его окружающие, не оставят вас равнодушными. Будь то задиры в школе или старший друг, первый раз напоивший пивом, – появляясь в кадре на считанные секунды, каждый из них успевает оставить отпечаток на сердце. Быть может кто-то подумал, что будь этот фильм о каком-то известном человеке, а не о выдуманном мальчике по имени Мэйсон, которого словно персонажа многолетнего сериала во всех странах мира пришлось переозвучивать сразу троим актёрам дубляжа, он был бы интереснее и прибыльнее, но и тут смею разрушить ваши сомнения. Концепция фильма идёт в разрез с классическими байопиками, поэтому назвать эту драму биографической язык не поворачивается. Возможно, фильм о знаменитости у прозорливого американца приготовлен “на десерт”, кто знает.

Несмотря на то, что у “Отрочества” нет композитора, куда бы ни шёл наш герой – его повсюду окружает музыка. Дома, на занятиях, в закусочной или магазине – радиоприёмники и магнитолы вещают хиты данного временного промежутка, тонко намекая меломанам, какой сейчас по сюжету год. Никаких надписей наподобие “Прошло 8 месяцев” на экране мы не увидим, потому что строгую основу истории сломала бы даже эта деталь. Помимо эволюции музыкальной в фильме присутствует революция гаджетов – стандартные Сименсы и Моторолы в руках действующих лиц под конец меняются на модные смартфоны и iPhone. Глупо было бы не воспользоваться в кино подобного типа всеми глобальными изменениями, которые постигли мир в последние десять лет. Однако режиссёр совсем не собирается упиваться в кадре благами современного общества и доказывать, что жить сейчас намного легче, чем когда-либо. Посмотрите, какой диск отец дарит Мэйсону на День рождения, на какой машине он ездит, кем работает мама, а также к кому обращается семья во время невзгод, и сразу станет ясно – у каждого времени свои герои и свои проблемы, большая часть которых имеет естественную природу и передаётся из поколения в поколение. Таким образом, сам того не желая, посредством мелких штрихов, расставленных то тут, то там сценаристом, фильм показывает нам и революцию общества. А точнее её отсутствие. Старик Воланд был прав.

“Отрочество” является ярчайшим представителем высокого кино, Искусства во всех смыслах этого слова. Настоящая магия, творящаяся на экране, так и норовит выпалить: “Ну не заканчивайся, пожалуйста… Я хотел бы смотреть тебя вечно!” – однако всем историям приходит конец. В блокноте, подписанном инициалами R.L., вычеркнуты последние строчки, съёмочная бригада разъехалась по домам и теперь соберётся только по зову Нила Патрика Харриса, а зрители, не дожевав поп-корн, разбредаются по своим лачугам в поисках смысла жизни. Так история, будто слизанная с жизни твоего близкого друга, становится классикой, а теорема о том, что “чтобы снять хороший фильм, не нужен большой бюджет” доказывается не от противного. Нам не дано видеть будущее, но мы можем наслаждаться настоящим. И это мгновение, прошу, остановись.

И всё же… Вы любите жить?

Оценка: 9 из 10.
drake
Купер (Мэттью МакКонахи), бывший пилот шаттлов, а ныне фермер, растит двоих детей на Земле будущего, где не хватает продовольствия и бушуют пыльные бури. Получив загадочное сообщение с координатами, Купер отправляется в указанное место, находит секретный космический объект и оказывается лучшим кандидатом в пилоты корабля, которому предстоит спасти человечество.

Interstellar Интерстеллар кадр stills Мэттью МакКонахи Matthew McConaughey

Нового Нолана раскручивали не только как космическое путешествие невиданных масштабов, но и как достоверное с точки зрения физики кино. Кип Торн, известный учёный, который работал над концепцией Interstellar, с помощью команды по спецэффектам смоделировал реалистичное поведение чёрной дыры и её гравитационное воздействие на световые лучи. По итогам исследований написаны научные труды, а визуально сингулярность в «Интерстеллар» выглядит как нечто совершенно потустороннее: в кино такого ещё не было.

Read more...Collapse )
16th-Nov-2014 09:33 pm - Интерстеллар


Новый фильм Нолана. Нолан - гений. Всем смотреть.

Ну, а если более развёрнуто, то да, неплохо. В целом. В интернетах уже видел диаметрально противоположные мнения, от лучшего за последнее тысячелетия научно-фантастического до худшего за последние два тысячелетия отстоя. Понятное дело, ничего не поняли ни первые, ни последние. Понял всё один я.

Не нужно слушать рассказывающих о том, что де там всё нереалистично и ненаучно. Реалистично и научно ровно настолько, насколько надо для фантастического фильма. Визуально всё и подавно сделано максимально похоже на то, что все мы видели во всевозможной космической документалистике. Фактически, Нолан постарался показать космос именно таким, каким он выглядит, будучи снятым на плёнку. С точки зрения "фактов" и всевозможной зауми создатели фильма обошлись традиционным приёмом - срезанием углов. Ведь понятное дело, что никто вам не расскажет в фильме, как путешествовать через пространство-время. Значит, придётся искусно обойти этот вопрос. И конечно, можно искусно обойти и многие другие подобные вопросы. Поэтому нет, антинаучного в фильме ничего не происходит. Ну, за кое-каким исключением.

Не нужно слушать тех, кто бьётся в припадке о скучном/затянутом/замороченном/непонятном сюжете.Collapse )

Оригинал.
Немедленно добавить автора в друзья.



Очень брутальный роуд-муви про то, как хмурый и чересчур серьезный Гай Пирс ездит по опустевшей Австралии в поисках своей угнанной тачки. По дороге он подбирает раненого Роберта Паттинсона, который по велению судьбы оказывается братом одного из воров.

Стоит смотреть, если:
- если вы любите фильмы с брутальными персонажами («яйца, табак, перегар и щетина»)
- размеренные, даже слегка «гипнотические» триллеры - ваш жанр

Read more...Collapse )
Ronny Ortega

В фильме Кеони Воксмана «Карательный Отряд» отражается неудовлетворенность нынешних зрительских ожиданий о криминальной драме. Вообще, тут и «Блиц», и «Кровавая Месть», и вроде бы жанр не изнашивается тем правдоподобным сгустком из боевых кинофильмов и какой-нибудь толковой закрученной драмой с разборками мафии или противостояний плохих парней с полицейскими. Конкретно дискредитируют прогресс детективных боевиков фильмы наподобие «Саботаж» с Арнольдом Шварценеггером и Нэйтом Доггом, — это, кстати, неизбежный финал подобных фильмов, когда какие-то конфликты затеваются из ничего, сюжет полон неточностями, которые высыпаются на головы непонимающим зрителям.

В фильме «Карательный Отряд» с главным героем в роли Стивена Сигала все продумано до мелочей и это фильм, который разорвет понимание аудитории, ведь здесь есть все, и что таится за призмой нелинейного сюжета, какие основные драматургические приемы для этого используются и ответы на вечные вопросы, типа мести, гангстерских идеалов, вопросов правосудия и т. д. Драма. Извечная аксиома — что в мире предводителя бандитской группировки не бывает спокойствия, даже тогда, когда к ним приходит новичок из других кругов, выражается во многих современных фильмах очень слабо. Мы не знаем, чем закрутится сюжет, если боевые отряды пополняются новым подопечным, каким-нибудь дворовым гангстером, без всяких моральных ценностей и единственной целью — совершить свой великий долг и разорвать с прошлым миром, в котором он обитал. Прелесть фильмов нелинейного сюжета, в противовес, таким раскрученным боевикам, как «Советчик», это не выяснение личностей героев, не постоянное напряжение, из-за которого ты выходишь из кино-театра, выжатый как лимон, — это особый вид фильмов, где есть все: и жаргон, и куча неожиданных поворотов сюжета, спонтанные монологи, брошенные в каком-нибудь месте и характеризующие героев.

Read more...Collapse )

Оригинал взят у dubikvit в Кинопрогулка с "Шерлоком Холмсом и доктором Ватсоном" или где снимали любимый фильм. Часть 3
«Где это всё снималось?» – такой вопрос нередко можно услышать от поклонников фильма "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона". Несколько лет упорных исследований позволили ответить на него и создать беспрецедентную развёрнутую иллюстрированную географическую киноэнциклопедию. В ней пока ещё есть белые пятна, но их становится всё меньше и меньше благодаря изысканиям энтузиастов и подсказкам членов съёмочной группы. Теперь каждый желающий может совершить виртуальную (и не только виртуальную) экскурсию по следам Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Бóльшая часть объектов, находящихся в Санкт-Петербурге, Латвии, Эстонии и Абхазии была сфотографирована с тех же точек, что и в Фильме.

В первой и второй частях была фотоэкскурсия по местам съёмок первых фильма "Знакомство" и "Кровавая надпись". Сегодня мы пройдёмся по местам съёмок фильма "Король шантажа"

Клуб «Диоген»
001
Ленинград, Дворцовая наб., д. 26, Дом Учёных им. М. Горького РАН
Продолжить прогулку...Collapse )

28th-Sep-2014 10:11 pm - Нужен совет
мик
Дорогие киноманы, к вам вопрос.

Подскажите, пожалуйста, хорошие фильмы о Серебряном веке. Лучше режиссёрские, чем массовые, но пойдут и они. Совсем здорово, если это будет кино не о конкретных персоналиях, а в целом о жизни литературных гениев-тусовщиков тех времён - но, опять же, согласна на что угодно.

Не может ведь быть, чтобы такой яркой эпохой никто из кинодеятелей не интересовался!

Спасибо.
Михаил Пореченков в роли русского богатыря Ивана Поддубного, в выходящем скоро фильме Иван Поддубный. Похож?

Иван Поддубный был реальным, крутым мужиком с интересной, и в чем-то счастливой, а в чем-то трагической судьбой.
Непобедимый русский борец с крутым характером, не проигравший ни одного соревнования (хотя и были проигранные битвы). В 55 лет (!!!!) он стал чемпионом Америки в профессиональной борьбе (будучи к тому времени уже шестикратным чемпионом мира)
и только в 70 покинул ринг.


Если и есть в мире человек сильнее меня, то это мой отец.
Если и есть кто-то, кто может меня победить - то это женщины,
- говорил Иван Поддубный.

Иван - выходец из запорожских казаков, работал грузчиком в Феодосийском порту.
А потом официально стал самым сильным человеком в мире, и так шесть раз ;)
Разъезжал по всему миру с гастролями. Ивану клали на плечи телеграфный столб и со обеих сторон на нем повисало человек по 10 , пока столб не ломался. Но по настоящему известен он стал именно как борец.

В 70 лет Иван Поддубный оказался в оккупированном фашистами Ейске. На предложение тренировать немецких спортсменов отказался, сказав "я русский борец , им и останусь".
В течении всей оккупации Иван Поддубный носил на груди пятиконечную красную звезду - Орден трудового Красного знамени. И все это сходило Ивану Поддубному с рук - немцы преклонялись перед "великим Иваном", его славой. Однако пришлось работать вышибалой в баре, чтобы хоть как-то выживать.
В жизни Ивана было три больших любви, и все три - несчастные. Первую девушку за него не выдали замуж, ибо был он тогда беден и безвестен. Вторая  оказалась женщиной-вамп, и помимо Ивана имела и  других любовников. Ну а с третьей все было хорошо, пока... впрочем,  не буду рассказывать содержание фильма. Пока могу показать фотки со съемок фильма "Иван Поддубный.
Большинство эпизодов снималось в Крыму, в Орджоникидзе. Кстати, другие фильмы, снимавшиеся в тех краях, здесь


Если детали затмевают основу
“Когда меня трахают, я люблю, чтобы меня целовали в губы” (Сонни Вортзик)
День 22 августа 1972 года должен был стать самым обычным в истории Бруклинского банка. Выручку забрали вовремя, персонал подготавливал всё для плодотворного рабочего дня. Главный бухгалтер начал принимать первые звонки, а одну из работниц по имени Мария как всегда прихватило “по-маленькому”. Первыми посетителями стали двое солидных мужчин, а также один помладше, которого поначалу даже не хотели пускать внутрь. Первый из них, очутившись с глазу на глаз с главбухом Малвени, обнажил свой автомат, двое же других также пришли не с пустыми руками – пистолет и винтовка. В плане Сонни Вортзика, как он думал сам, не было слабых мест. Однако всё стало рушиться стремительно, подобно песочному домику, построенному прямо перед приливом. Данные о работе банка оказались ложными, один из сообщников слинял, старый охранник, болеющий астмой, не захотел отдавать ключи, а в довершение работник агентской конторы напротив заметил дым, выходящий из вентиляционной трубы (“Я знаю, как это работает, я служил в банке”, – говорит Сонни и сжигает одну из улик прямо на месте преступления). И хоть Малвени попытался объяснить случайному свидетелю, что всё в порядке, через мгновение рядом с местом нахождения незатейливых воров объявились все лучшие полицейские города. Когда Мария вернулась из уборной, она попала в совершенно иное место, другой мир. А история об одном из худших ограблений всех времён на фоне жаркого, поистине “собачьего” дня, только набирала обороты…

Сидни Люмет подарил миру огромное количество фильмов. Стартовав в конце пятидесятых потрясающим “12 разгневанных мужчин”, он мог бы тут же уйти на покой, и его даже при таком раскладе вспоминали бы ещё не один десяток лет, однако вместо этого он стал одним из самых плодотворных голливудских творцов. Вплоть до начала девяностых фактически каждый год Сидни являл миру свою новую картину. Сложно проследить в творчестве режиссёра какую-то цельную основу, поскольку количество тем, поднимаемых им, для внимательного зрителя стало трёхзначным ещё задолго до завершения жизненного пути режиссёра. Но всё же стоит признать, что герои фильмов Люмета – зачастую самые обычные люди, волею обстоятельств или случая попавшие в крайне неприятные, а иногда и опасные для жизни ситуации. “Собачий полдень” с этой точки зрения можно считать классической лентой мастера. Все действующие лица фильма никому не хотели зла. Будь то грабитель, или бухгалтер, или полицейский – все действовали строго по плану, заключающему в себя минимальное количество урона для всех сторон. Но тяжело остаться целым и невредимым, когда кто-то рядом с тобой нарушает закон. Ещё в первой половине фильма становится ясно, что ограбление здесь – лишь фон для массы душевных переживаний, которые испытывают главные герои. Люмет пробирается в голову абсолютно каждого персонажа, делая каждого из них значимым для сюжета. И ведь всем понятно, что одного факта, – фильм основан на реальных событиях неудачного ограбления, – уже достаточно, чтобы заинтересовать потенциального зрителя, однако останавливаться на этом режиссёр посчитал смерти подобным, повернув действие в совершенно иное русло. Психологическая драма, в которой то и дело проявляются элементы трагикомедии, буквально выставила за порог всю составляющую триллера и непредсказуемости дальнейших событий. В итоге абсолютное большинство зрителей получило удовольствие скорее от диалогов главного героя с самим собой и членами семьи, чем от неожиданной концовки, которой здесь тоже нашлось место. Сидни Люмет продемонстрировал нам истинное искусство, получив удовольствие сам и поделившись им со всеми. А если ещё учесть то, что, как и с любым другим проектом мастера, его на съёмках постигли бытовые проблемы (лютый холод вместо “собачьей жары”), работу режиссёра можно признать выдающейся. Но говорить о том, что Люмет – единственный человек, благодаря которому фильм положительным образом вошёл в историю, язык не поворачивается.

Когда речь заходит об Аль Пачино все вспоминают, прежде всего, “Крёстного отца” да “Лицо со шрамом”, и ничего удивительного в этом нет, однако оба образа, которые американец воплотил в фильмах Сидни Люмета, достойны стать с Майклом и Тони в один ряд. С бравым копом Фрэнком Серпико дело ясное – герой ушедших поколений, вымирающий вид и просто харизматичный дядя с бородой, который отобьёт любое желание нарушать закон. С Сонни Вортзиком всё не так очевидно. Кто же он, бедолага Сонни? Матёрый вор, продумавший все детали вплоть до того, куда потратит украденные деньги? Порядочный семьянин, пошедший на преступление из безысходности? Романтик, который решил просто красиво уйти из жизни, назло недоброжелателям? Или просто запутавшийся человек, которому надоела рутина бытия, а придумать из неё более верного выхода, чем переступить закон, он не смог? Сидни Люмет не даёт единственного ответа на этот вопрос – каждый выберет его сам, когда по экрану поплывут титры. За время повествования Сонни успел поговорить со множеством людей – новых и старых – тех, с кем он общался последние несколько лет, и тех, кому он стал интересен только после содеянного. Каждый такой разговор открывает зрителю всё новые и новые черты его характера. Безусловно, герой Пачино, который к тому моменту уже был звездой экранов – главная фигура здесь, и любители хорошей актёрской игры как минимум не разочаруются, посмотрев этот фильм.

Самый прожжённый кинокритик не удивился бы, если б увидел в графе напротив этого фильма любой из жанров, которые тут представлены, потому что он является ярким представителем мультитематического кино. Здесь важно всё, будто смотришь триллер, и при этом зрителю абсолютно не понадобится следить за сюжетными перипетиями, как в чистой драме. Военные упражнения работницы банка с винтовкой вызовут смех, а добрых полсотни полицейских, снующих перед входом, создадут ощущение того, что скоро начнётся боевик. Психология в каждом слове и мысли, а на деле – обычная бытовуха про неудавшееся ограбление. Вот такое кино снял на своём золотом веку Сидни Люмет. Снял, заставив каждое новое поколение разбираться в том, кем же был Сонни Вортзик и в чём состояла трагедия его судьбы. Я уже разобрался. Кто следующий?

Оценка: 8 из 10.
Санкт - Петербург. Ночь. Кинотеатр. Люк Бессон - "Люси". Пи*дец.

Lucy : Photo Scarlett Johansson - AlloCiné

Сказать честно, мой поход туда состоялся только по одному поводу - Скарлет Йоханссон. Прекраснейшая актриса, с шикарной внешностью, причем недавно мамочкой стала.
Воду лить не буду, сразу же скажу, что ожидал намного большего! Все очень предсказуемо, ну прям ппц. К моему великому сожалению, оказалось, что весть экшн заявленный в трейлере, является почти всем экшном в фильме и это факт.
Дальше...Collapse )
vlcsnap-2014-09-02-13h28m40s189.png

Это грустная романтическая история о двух молодых влюбленных, Хейзл Грин и Газ Вондерз. Подростков связывают не только схожие литературные пристрастия, но и болезнь раком. Время, которого у них ничтожно мало, они решают провести вместе.

Стоит смотреть, если:
- вы любите подростковые мелодрамы
- по-девичьи пореветь перед экраном – то, что вам нужно
Read more...Collapse )
Оригинал взят у dubikvit в Спецэффекты и комбинированные съемки в истории советского фантастического кинематографа
Вероятно, многие удивятся, что в разбросанном по Евразии Союзе Советских Социалистических Республик на спецэффекты в фильмах тратились баснословные деньги и лучшие умы кудесников и мастеров комбинированных съемок создавали на экране нереально правдоподобные картины для своего времени.
спецэффекты
Под таким мысленным гнетом у Михаила Вершаля родилась идея вспомнить, как это было, пересмотреть старые советские фантастические фильмы и собрать их воедино в видеоролике. Чтобы современный зритель смог своими глазами увидеть, на что мы были способны в прошлом веке, и сравнить, какое место мы занимаем сейчас, в веке настоящем.
под катом ещё немного текста и видеоролик...Collapse )
Оригинал взят у dubikvit в Кинопрогулка с "Шерлоком Холмсом и доктором Ватсоном" или где снимали любимый фильм. Часть 2
«Где это всё снималось?» – такой вопрос нередко можно услышать от поклонников фильма "Приключения Шерлока Холмса и доктора Ватсона". Несколько лет упорных исследований позволили ответить на него и создать беспрецедентную развёрнутую иллюстрированную географическую киноэнциклопедию. В ней пока ещё есть белые пятна, но их становится всё меньше и меньше благодаря изысканиям энтузиастов и подсказкам членов съёмочной группы. Теперь каждый желающий может совершить виртуальную (и не только виртуальную) экскурсию по следам Шерлока Холмса и доктора Ватсона. Бóльшая часть объектов, находящихся в Санкт-Петербурге, Латвии, Эстонии и Абхазии была сфотографирована с тех же точек, что и в Фильме.

В первой части была фотоэкскурсия по местам съёмок первого фильма "Знакомство". Сегодня мы пройдёмся по местам съёмок фильма "Кровавая надпись"

Заброшенный дом, место убийства Дреббера
201
Ленинград, ул. Академика Крылова, д. 4 (ст. м. «Чёрная речка»), Дача княгини Е.П. Салтыковой.
Read more...Collapse )
La.danza.de.la.realidad_2013_Sep 1, 2014, 1.14.06 PM.png

Стоит смотреть, если:
- вы любите кино с воображением (кино необычное, сюрреалистическое, странное, непонятное и т.д.)
- вы знаете, на что идете
- вы знакомы (или хотите познакомиться) с творчеством Ходоровского, и его кинематографические танцы вам по душе
- вас нравится «Амаркорд» Феллини

После более чем 20-летного перерыва Ходоровски вернулся в кинематограф с автобиографической картиной Танец Реальности (La danza de la realidad) о своем детстве. В центре сюжета - юный Алехандро, чей мир балансирует на грани реальности и детских фантазий. Ходоровски до самых краев наполняет это мир эпатажностью и сюрреализмом.

Read more...Collapse )
5th-Sep-2014 11:12 am - Следователи в кино
avtomat
Дорогие киноманы, мне опять нужен совет!

Плдскажите подалуйста кино, лучше всего зарубежное, где одним из централтных героев был бы следователь, ведущий допрос. Нужен манипулятор, бессердечный тип, притворяющийся добрым. Спасибо!
Оригинал взят у dubikvit в Как создавался мультфильм "Ну, погоди!"
Они знакомы нам с пеленок. Первый — лохматый парень с гитарой за спиной, в клешеных штанах и рубашке навыпуск, идет неспеша, курит папиросу и наслаждается необремененной обязанностями жизнью. Асоциальный субъект. Второй — маленький, но хитрый, всю жизнь только и делает, что убегает от первого и пакостит ему потихоньку. Волк и Заяц. Лучший мультипликационный дуэт за всю историю «Союзмультфильма»
000
Изначально «Ну, погоди!» был госзаказом — чиновники решили дать диснеевским мультикам адекватный ответ и выделили солидный по тем временам бюджет
Read more...Collapse )

This page was loaded Sep 3rd 2015, 11:47 pm GMT.